• Rouenの記録その②。主な目当てであったのが、ギュスターヴ・フロベールの関連を見ること。ルーアンはフロベールが生まれた街で、『ボヴァリー夫人』の舞台のひとつでもある。

    フロベールの父は外科医であったが、この施設も医学史のミュージアムとして開館している。昔使われていた薬草の紹介、解剖模型、動物の剥製などが飾られたcabinet de curiosité(驚異の部屋)の再現、病院のベッド、歯科医の椅子、産婆用に使われていた妊婦と胎児の模型などが展示されていて、規模は小さいながら、雰囲気も相俟って見応えがあった。


    « Fille de la Charité » fin XIXe – début XXe siècle
    Poupée, porcelaine peinte, tissu, coton, carton, cuir

    フロベールが生まれたという部屋や、彼の家族や近親者を紹介するという趣旨の一画もあった。そこで知ったのは、彼が自分の肖像や写真が広められるのを嫌がったということ。あの最も有名な肖像しか知らなかったけれど、あれ、なかなかいいと思うのだけどな。

    フロベールの生まれた部屋

    こちらにきてあらためて実感したのは、自分が「聖地巡礼」的なものが好きなのだということ。作家のゆかりの地を巡りたくなるというのは、もちろん研究のためとかいろいろ理由づけはできるけれど、やはり根本的なオタク気質のせいだと思う。

    街中にあるフロベール像。像の目の前にペタンクのフィールドがある。
  • 週末、日曜日に日帰りでRouenへ。前回、初めてフランスに旅行した際に半日ほど訪れたことがあったけれども、ゆっくり観光をしてまわったのは初めて。

    Saint-Lazare駅から出発し、1時間半ほど経過した後、Rouen Rive Droite駅で電車を降りてすぐに向かったのは、Musée des Beaux-Arts de Rouen(ルーアン美術館)。いま開催している企画展はサーカスをテーマにした « Cirque et saltimbanques : Aux arts et au cirque »。J.Y. と G. Borgの個人コレクションと説明されている。

    残念ながら展示室内は撮影禁止なのだけれど、サーカスの誕生からその歴史を追いながら、サーカスをテーマにした画家の作品も展示され、とても楽しい展覧会だった。現代のフランスでは使用が禁止されている、動物にフィーチャーした章もあった。

    第二帝政期の1852年に建設され、一時期は« Cirque Napoléon »とも呼ばれていた建造物、Cirque d’hiverは現在も11区に残っている。

    常設展も非常に充実していて、展示のスペースもとても広く、真剣に見ればこの美術館だけでも半日は容易につぶせてしまうだろうと思う。中世から現代まで揃っているが、ふと気になって名前を見ると、わたしすら知っている名高い画家だった、ということが普通にあっていちいち驚く。デュシャン兄弟の部屋などがあったり(マルセル・デュシャンと彫刻家のレイモン・デュシャン=ヴィヨン)、当然ながら(?)モネをはじめとして印象派系は揃っている。

    Hippolyte Bellangé, « Six études bourgeoises Normandes »
    ノルマンディのブルジョワ家庭の少女もお人形を持ってる。

    Hippolyte Bellangé, « Six études de paysannes Normandes »

    Mary Fairchild Mac Monnies, Roses et lys, 1897

    ” Pour la 9e édition du Temps des collections, intitulée ” Cirque et Saltimbanques “, les musées de la Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie accueillent un fonds exceptionnel, la collection J.Y. Et G. Borg, une des plus importantes collections privées sur le thème du cirque ainsi que de prestigieux prêts de grandes institutions. Peintures, dessins, affiches, objets d’art, costumes, jouets, sculptures ou photographies y retracent l’Histoire du cirque et ses liens intimes avec le monde de l’art et les artistes. Spectacle culturel, le Cirque inspire depuis son origine peintres, plasticiens et photographes. Couleurs et formes évoluent avec le temps, mais les oeuvres reflètent toujours les émotions de l’artiste devant ce spectacle humain, dont la richesse féconde stimule l’imaginaire.” 

  •  Féminin/Masculin dans la presse au XIXe siècle(19世紀出版物における女性性/男性性)という論集が出版! 

    https://www.fabula.org/actualites/femininmasculin-dans-la-presse-au-xixe-siecle-christine-plante-etamp_106594.php

    Christine Planté & Marie-Ève Thérenty, dir. Féminin/Masculin dans la presse au XIXe siècle, Lyon, Presses universitaires de Lyon, coll. “Des deux sexes et autres”, 2022. 

    Au XIXe siècle, la presse connaît un essor remarquable sous l’effet des transformations économiques, techniques et sociales à l’œuvre dans la société française : on entre dans ce que des historiens ont appelé la « civilisation du journal ». Dans un temps où les rapports entre les sexes et les normes de genre évoluent, la presse contribue à redéfinir les rôles de chacun. La plupart des publications cantonnent les femmes dans la sphère domestique privée, réservant aux hommes l’accès à l’espace public ; mais certaines revues font preuve de plus d’audace et de modernité.

    Dans une approche transdisciplinaire inédite, mêlant histoire des médias, études sur le genre, littérature, sciences de l’information, analyse du discours, science politique et histoire de l’art, cet ouvrage traite de corpus divers et de rubriques variées (presse généraliste, revues de mode masculine, journaux féministes et féminins, chroniques judiciaires, reportages, publicités, etc.). Il analyse les ressorts des inégalités entre les femmes et les hommes dans la presse du XIXe siècle, apportant du même coup un nouvel éclairage sur celles de notre époque.

  • FranceCultureの配信しているこのシリーズがとても好き。 3〜5分程度で、ナレーターによる人物の紹介と専門家の解説、作品からの抜粋などがコンパクトにまとまっていて、仏語の字幕もついている。

    Marceline Desbordes-Valmoreは19世紀のフランスの詩人。父親の破産により、15歳の時に母親とともに親類を訪ねてグアドループへ行ったが、母親は黄熱病で亡くなり、翌年ひとりフランスに戻る。はじめ歌手、役者として人気を博すも、それらの活動をやめ(理由は自分自身の声に感動しすぎてしまうから、だという)、独学で文学の知識を身につけながら詩を書くことに熱中した。

    そして人形についても書いている。

    *

    La Poupée monstre

    —Que t’a-t-elle fait pour te changer ainsi? Maman, dit Inès exaltée, elle est boudeuse, entêtée; oh! maman! c’est un monstre! je lui donne tout ce que j’ai; eh bien!…

    —Inès avait une nouvelle poupée. O joie! une poupée toute neuve, avec deux perles pour regarder Inès; deux bras pour les lui tendre nuit et jour; une bouche riante et silencieuse pour ne la contredire jamais.

    Le premier jour ce fut entre elles un commerce doux et paisible. On n’entendait que le murmure des baisers d’Inès sur les joues écarlates de sa fille; elle avait déclaré q’elle voulait être sa mère. Le lendemain, Inès prit une voix grave et sévère. Elle paraissait mécontente de son idole et sur un certain bruit d’une petite main qui frappe un corps dur, accompagné de ces mots; allez! allez! allez! la maman d’Inès se montra. Il n’y avait pas à en douter, la poupée avait été fouettée. Sa belle robe rose en désordre l’attestait dans le coin sombre où elle était en pénitence.

    Eh bien! dit sa mère: qu’exiges-tu de plus que le bonheur de lui donner? veux-tu qu’elle ait un coeur et une voix pour te remercier quand c’est toi qui lui dois de la reconnaissance? confie-moi ta fille à élever, chère enfant, je t’apprendrai le métier de mère: il est difficile! crois-tu que ce soit parce que tu es parfaite que je ne peux me résoudre à te fouetter? c’est parce que je t’aime et que je n’exige pas qu’une tête si petite que la tienne comprenne ce que j’ai appris depuis si longtemps. Sois donc pour la poupée ce que je suis pour toi. La maman d’Inès s’éloigna après l’avoir tendrement embrassée.

    Inès demeura au milieu de la chambre jetant de longs regards vers le coin où la disgraciée lui parut triste, elle s’en approcha de meuble en meuble et lui dit enfin à l’oreille:

    —Viens, je t’aime encore. Je n’exige pas qu’une tête si petite que la tienne comprenne ce que j’ai appris depuis si longtemps!»

    Pour tes enfants, chaque parole nouvelle porte on bon ou un mauvais enseignement.

    Marceline Desbordes-Valmore, « La Poupée monstre » dans Le Livre des mères et des enfants, tome 1, Boitel, 1840. 

     

  • Maison de Balzacは昨年夏にこちらに来てから二度、足を運んだ。Passyの閑静でシックな住宅街のなかにあり、はじめは想像していたより大人しい家だとも思ったけれど、落ち着いていて居心地が良い(そのあと見たユゴーの家の豪奢さには驚いた)。緑の豊かな庭からはとても良い具合にエッフェル塔が見えるけれど、これは彼が住んでいた時にはなかった眺めだろう。

    館のなかにバルザックの書斎があるのだけれど、その解説に記されていた、バルザックがみずからをボヘミアンの作家としてではなく、「ペンとインクのガレー船奴隷« galérien de plume et d’encre »」として演出している、という表現が気に入っている。

    Aussi, lorsque Balzac tente de bâtir une image plus favorable que celle diffusée par les caricaturistes, il décide de poser non pas en écrivain bohême mais en « galérien de plume et d’encre ». Il revêt alors la robe des moines chartreux qui quittent le monde pour prier et travailler en silence, la robe de chambre évocatrice de son labeur nocturne, ou la chemise et les bretelles, tenues des ouvriers, Ces poses reflètent fidèlement sa réalité quotidienne presque ce « forçait littéraire » n’hésite pas à reprendre jusqu’à trente fois la même page. 

    Maison de Balzac 展示解説 « Le portrait de Balzac par lui-même : l’artiste au travail » より抜粋 (訪問日 2022年1月23日)